martes, 29 de marzo de 2011

DE DESPEDIDAS, WESTERNS, HÉROES Y BALDOSAS


·         Fallece Elisabeth Taylor a los 79 años. El pasado 23 de marzo la protagonista de La Gata sobre el tejado de Zinc y Cleopatra moría en el Hospital Cedars- Sinai de Los Ángeles, donde trataban su afección cardíaca. La noticia ha acaparado titulares durante toda la semana, ya que la actriz de los ojos violeta causaba sensación por razones cinematográficas y extracinematográficas (como sus ocho matrimonios).
Taylor recibió dos Oscar de la Academia por sus interpretaciones en Una Mujer Marcada (1961) y ¿Quién teme a Virginia Wolf? (1967). Con su muerte desaparece la que posiblemente era la última gran dama del Hollywood clásico.

       

·         Uma Thurman se pronuncia sobre la próxima película de Tarantino. Ya sabíamos que el nuevo trabajo del director será un western (de hecho será un homenaje al spaghetti western), pero no va a titularse The Angel, The Bad and The Wise como anticipó Franco Nero (y que ya había quedado dsmentido) sino que al parecer se llamará A Southern. El film  estará ambientado en la Guerra de Secesión y abordará el tema de la esclavitud.


Thurman confirmó además que La Novia puede regresar al cine, ya que “Kill Bill III sigue viva y esperando”. ¿Será este el siguiente proyecto de Tarantino? De momento ya se ha estrenado en EEUU el montaje definitivo de las dos partes que ya conocemos bajo el nombre de Kill Bill: The Whole Bloody Affair, y que cuenta con una escena de animación inédita.


·         Amy Adams será Lois Lane para Zack Snyder. La actriz hará las veces de avispada reportera y novia de rigor en la versión de Superman que dirigirá Snyder con Henry Cavill como el héroe de Krypton. Al igual que pasó con la elección del protagonista, Zack Snyder y Christopher Nolan (que produce la cinta) han rechazado a todas las candidatas supuestamente favoritas (Jessica Biel, Rachel McAdams, Malin Akerman…) y han anunciado la elección casi por lo bajo.
El director ha desmentido además los rumores de que el papel de Lois Lane en esta película sea meramente anecdótico, y lo respalda con la elección de una actriz con una sólida trayectoria que incluye tres nominaciones a los Oscar (Junebug, La Duda y The Fighter).



·         Penélope Cruz tendrá su estrella en el Paseo de la Fama. La actriz madrileña será la primera actriz española en conseguir una estrella en Hollywood Boulevard, donde ya figuran otros compatriotas como Antonio Banderas o Julio Iglesias. Según la Cámara de Comercio de Hollywood (encargada de conceder estas distinciones), la baldosa le será otorgada “como adelanto del próximo estreno de Piratas del Caribe”. Rob Marshall, director de la citada película, será el encargado de presidir la ceremonia, que tendrá lugar este viernes, 1 de abril.



·         Joseph Gordon-Levitt y Juno Temple, los nuevos fichajes de The Dark Knight Rises. Christopher Nolan repite con el que fuera mano derecha de Leonardo DiCaprio en Origen aunque aun no ha confirmado cuál será su rol en film. Se rumoreaba que podría interpretar a Alberto Falcone, hijo del mafioso de Gotham City Carmine Falcone (al que vimos con el rostro de Tom Wlkinson en Batman Begins), pero al parecer, dicho rumor no es fiable.
Por otro lado, Juno Temple (Las Vidas Posibles de Mr. Nobody, Expiación) podría dar vida a Holly “Go-Night” Robinson, una joven marginal que acaba convirtiéndose en la mano derecha de Selina Kyle/Catwoman.


A la espera de confirmaciones acerca de los roles del reparto, los fans del hombre murciélago especulan acerca de la saga que inspirará la nueva película de Batman. De momento las apuestas apuntan a que El Largo Halloween tendrá mucho que ver con el guión de la última entrega dirigida por Nolan, aunque como es habitual con el director, no hay confirmación.


·         Midnight in Paris, la aventura gala de Woody Allen, ya tiene trailer. Owen Wilson protagoniza la primera incursión del director en terreno francés, acompañado por Rachel McAdams, Marion Cotillard, Adrien Brody y Carla Bruni. Los asistentes a Cannes serán los primeros en ver la nueva película del neurótico neoyorquino (que será la encargada de abrir el festival).


lunes, 14 de marzo de 2011

DE DIRECTORES QUE ABANDONAN, CANTANTES, CUENTOS Y MADRES DE SUPERHÉROES…

·         Steven Soderbergh deja el cine para dedicarse a la pintura. Ya lo anticipaba Matt Damon hace unos meses, pero ahora ha sido corroborado por el propio director. Al parecer, el ganador de un Oscar por Traffic (Mejor Director en 2000) abandona la industria por falta de ilusión "cuando llegas al punto en el que piensas que si tienes que volver a subirte a la furgoneta para localizar exteriores te pegarás un tiro, es el momento de dejar subirse en la furgoneta a otros a los que de verdad les haga ilusión".


La retirada de Soderbergh no será inmediata. Antes finalizará los dos proyectos en los que actualmente está embarcado: Liberace, con Matt Damon, y Man from U.N.C.L.E., con George Clooney (con ambos actores ha trabajado en las tres entregas de la saga Ocean’s Eleven). El director, que ha alcanzado un gran éxito con la mayoría de sus proyectos (Erin Brockovich, Che, incluso ganó la Palma de Oro por su primer trabajo Sexo, mentiras y cintas de video) ha declarado que “es una estupenda forma de marcharse”.


·         Julianne Moore dará vida a Sarah Palin. La actriz (Las Horas, Los chicos están bien) protagonizará Game Change, donde interpretará a la exgobernadora de Alaska que fuera candidata a la vicepresidencia de EEUU en 2008 por el Partido Republicano.
Jay Roach dirigirá esta película, adaptación del best-seller homónimo de Mark Halperin y Jonh Heilemann, y que hace un seguimiento  de las elecciones presidenciales norteamericanas de 2008, haciendo hincapié en la derrota del Partido Republicano frente a Obama.



·         Clint Eastwood dirigirá a Beyoncé. El director de Mystic River prepara un remake del musical Ha nacido una estrella (1937), de William A. Wellman, y que ya ha contado con dos versiones posteriores: una en 1954, dirigida por George Cukor, con Judy Garland y James Mason, y otra en 1975 a manos de Frank Pierson y que protagonizaron Barbara Streisand y Kris Kristofferson. En su remake, Eastwood  ha confirmado que contará con) Beyoncé para el papel  protagonista. La cantante y actriz (ocasional) podría estar acompañada por  Russel Crowe (aún por confirmar).


El director se encuentra actualmente enfrascado en el rodaje de J. Edgar, biopic del director del FBI J. Edgar Hoover, y que protagoniza Leonardo DiCaprio.


·         Brian Singer (X-Men) dirigirá Jack the Giant Killer, una adaptación del cuento popular Las habichuelas mágicas. La película, cuyo rodaje comienza en marzo, contará con las actuaciones de Ewan McGregor (que parece que será el jefe de la guardia real), Stanley Tucci y Bill Nighy (en roles aún por confirmar). El joven Nicholas Hoult (Un hombre soltero) será el encargado de dar vida a Jack, mientras que Eleanor Tomlinson dará vida a Isabella, la princesa secuestrada que desencadena el conflicto.



·         El Superman de Zack Snyder ya tiene madre. Diane Lane (Bajo el Sol de la Toscana) será la encargada de dar vida a Martha Kent en la superproducción de Warner Superman: Man of Steel (título provisional), producida por Christopher Nolan. 


      Lane es el segundo fichaje del reparto tras la confirmación de Henry Cavill (Los Tudor) como Clark Kent/Superman. Snyder y Nolan aun tienen que fichar a algún villano y a la protagonista femenina, Lois Lane, para la que se rumorean nombres como Olivia Wilde, Rachel McAdams o Jessica Biel.


·         Jesse Eisenberg y Melissa Leo trabajarán juntos en Predisposed. La ganadora del Oscar a Mejor Actriz Secundaria por The Fighter y el nominado a Mejor Actor por La Red Social encabezan el reparto de este film independiente a las órdenes de Ron Nyswaner. La película es la adaptación al largo de un cortometraje homónimo protagonizado por la propia Leo en 2008. Con guión de Philip  Dorling y el propio Nyswaner, Predisposed es una comedia negra sobre la relación ente una mujer con problemas de drogas y su hijo.


jueves, 3 de marzo de 2011

DESCENSO A LOS INFIERNOS DEL ARTE



Un artista no llega a ser tal si no se deja consumir por su arte, si no llega a extremos tan geniales como dementes y autodestructivos. Sólo así se consiguen obras maestras, perfectas. Esta es la idea que parece explorar Darren Aronofsky en su última película, Cisne Negro, una premisa que ya se intuía en otras de sus obras, como El Luchador.
“Sólo quiero ser perfecta”. Nina Sayers (Natalie Portman) es una bailarina metódica y disciplinada, una niña virginal y ejemplar que, como toda niña, sólo quiere ser princesa (Reina Cisne, en este caso). Con este ansia de perfección se enfrentará al reto de protagonizar El Lago de los Cisnes, interpretando no sólo al Cisne Blanco, sino también al temible Cisne Negro. Para encarnarlo, Nina deberá abandonar esa rigidez enfermiza y transformarse en una adulta, competitiva, sexual y amenazadora, consciente de su arte pero también peligrosamente adicta al mismo.
A medida que Nina se sumerge en el papel empieza a delirar, a contactar con su lado más terrible, y nosotros con ella. Aronosfky nos sumerge en una espiral de histeria que nos impide saber qué es real y qué es producto de la locura de Nina. Poco a poco, la película se convierte en un psicotrópico descenso al infierno del arte, y nos hace desear la autodestrucción de su protagonista sólo por el placer de ver cómo toca la “perfección”, cómo su obra acaba con ella.
Natalie Portman nos ofrece una interpretación magistral, tan paranoide y obsesiva como la propia película (un Oscar es lo menos que merece). No sólo reina en el Lago de los Cisnes, sino que ahoga en él al resto de los personajes, erigiéndose como único e indiscutible centro de atención para el espectador.
“La perfección no es sólo cuestión de control”, “Tienes que dejarte llevar”. Parece que los consejos del coreógrafo (Vincent Cassel) a Nina se aplican a la propia película. Cisne Negro no es perfecta (aunque estéticamente se acerca), y es mejor así. Durante dos horas la película va perdiendo progresivamente el control y aumentando la intensidad, para terminar en una apoteosis estética y narrativa, cine en estado puro. El director nos ofrece un inolvidable paseo por la genialidad y la locura, por la obsesión y la destrucción, como los auténticos artistas. Y Aronofsky lo es.